Alors que l'été touche à sa fin, les grandes institutions culturelles parisiennes présentent leurs rendez-vous de la rentrée. Plusieurs expositions majeures sont attendues à partir de septembre, offrant un panorama allant du pop art à la Renaissance vénitienne, en passant par l'héritage postimpressionniste et la sculpture baroque.

«Andy Warhol. La ligne et l'image» au Musée du Luxembourg

Connu pour ses sérigraphies de Marilyn Monroe et ses boîtes de soupe Campbell, Andy Warhol fut aussi un dessinateur infatigable. L'exposition «La ligne et l'image», présentée du 16 septembre 2026 au 10 janvier 2027 au Musée du Luxembourg, met en lumière cette facette moins connue de l'artiste américain (1928-1987). Près de 150 pièces – dessins, peintures, sérigraphies, photographies et archives – montrent comment le trait a structuré son univers, depuis ses débuts d'illustrateur publicitaire jusqu'à ses dernières créations. Le parcours plonge le visiteur dans l'atmosphère de la Factory, son célèbre atelier new-yorkais, et invite à redécouvrir le maître du pop art sous un angle inédit.

«Éternel Tintoret» au musée Jacquemart-André

Pour la première fois en France, une rétrospective est consacrée à Jacopo Robusti, dit Tintoret (1518-1594), figure majeure de l'école vénitienne du XVIe siècle. Du 11 septembre 2026 au 24 janvier 2027, le musée Jacquemart-André réunit une quarantaine de peintures et d'œuvres graphiques issues de grandes collections européennes. L'exposition retrace l'ensemble de sa carrière, de ses premières commandes aux immenses ensembles décoratifs réalisés pour le Palais des Doges. Ses compositions audacieuses, ses perspectives vertigineuses et ses jeux de lumière sont mis en valeur, notamment à travers des scènes religieuses comme le «Miracle de Saint Augustin».

«Cézanne et nous» au Grand Palais

Plus d'un siècle après sa disparition, Paul Cézanne (1839-1906) continue d'influencer les artistes. À partir du 23 septembre 2026 et jusqu'au 17 janvier 2027, le Grand Palais organise une exposition intitulée «Cézanne et nous». Près de 180 œuvres font dialoguer le maître d'Aix-en-Provence avec des créateurs modernes et contemporains : Paul Gauguin, Henri Matisse, Piet Mondrian, Joan Mitchell, Bridget Riley ou encore Peter Doig. L'objectif est de montrer comment le regard novateur de Cézanne a nourri la recherche plastique du XXe siècle. Pablo Picasso le surnommait «notre père à tous».

«Sculpter la couleur» au musée du Louvre

Le musée du Louvre propose à partir du 7 octobre 2026 une exposition intitulée «Sculpter la couleur», consacrée aux spectaculaires sculptures religieuses espagnoles du XVIIe siècle. Taillées dans le bois, ces œuvres sont ensuite peintes avec une polychromie éclatante, défiant l'idée traditionnelle de la sculpture en marbre blanc. Le parcours met en avant la virtuosité technique et la puissance expressive de ces pièces souvent méconnues du grand public.

Ces quatre expositions composent une rentrée riche et variée, qui devrait attirer aussi bien les amateurs d'art ancien que les passionnés de création contemporaine. Les réservations sont d'ores et déjà ouvertes pour la plupart des événements.